New Music Friday: PUP, Local Natives, Jeff Tweedy … 9 álbumes para transmitir

0
104

Jeff Tweedy (foto de Sammy Tweedy), PUP (foto de Jess Baumung), Adrianne Lenker (foto de Genesis Báez) y Pallbearer (foto de Diana Lee Zadlo)

Todos los viernes, Consequence of Sound completa algunos de los lanzamientos de nuevos álbumes más destacados de la semana. Hoy, 23 de octubre, trae música fresca de PUP, The Mountain Goats, FUZZ, Adrianne Lenker, Jeff Tweedy, Local Natives, Raye Zaragoza, Songhoy Blues y Pallbearer. Escuche cada uno de sus nuevos álbumes a continuación.

También asegúrese de ver los nuevos lanzamientos de Gorillaz y Bruce Springsteen.

PUP – Este lugar apesta EP

PUP, foto de Jess Baumung

Los rockeros punk canadienses PUP están de vuelta con su nuevo EP increíblemente titulado This Place Sucks Ass. La continuación de Morbid Stuff del año pasado está disponible a través de Little Dipper / Rise.

Cinco de las seis pistas del esfuerzo son piezas sobrantes de sus sesiones de Morbid Stuff, incluida su versión de “A.M.” de Grandaddy; PUP los consideró “demasiado frenéticos o demasiado desquiciados” para encajar en ese aclamado LP de 2019. La única canción “nueva” es “Rot”, que fue escrita y grabada este año, pero aún conserva el tono sarcástico y burlón característico de la banda.

Escuche a través de los podcasts de Apple | Spotify | Google Play | Grapadora

Corriente:

Música de Apple

Spotify

Las cabras montesas: meterse en cuchillos

Las cabras montesas, foto de Jade Wilson

The Mountain Goats han lanzado su segundo álbum de 2020, Getting Into Knives. A través del sello Merge desde hace mucho tiempo, llega solo unos meses después de Songs for Pierre Chuvin.

El esfuerzo de hoy se grabó en solo una semana en el legendario estudio de Memphis Sam Phillips Recording, específicamente en la misma sala donde The Cramps grabaron su álbum debut de 1980. Para estas sesiones, el líder John Darnielle & co. fueron asistidos nuevamente por el productor Matt Ross-Spang, quien previamente diseñó su LP de 2019 In League with Dragons.

El proyecto de 13 pistas resultante es sin duda un producto de este momento muy específico en el tiempo, o como dice un comunicado de prensa humorístico, “el álbum perfecto para los millones de nosotros que hemos pasado muchas horas ociosos contemplando si deberíamos ser honestos con nosotros mismos y simplemente meternos masivamente en cuchillos “.

Escuche a través de los podcasts de Apple | Spotify | Google Play | Radio Pública | Grapadora

Corriente:

Música de Apple

Spotify

FUZZ – III

FUZZ, foto de Denée Segall

No hay nada que pare a Ty Segall en 2020. Después de lanzar un EP de versiones de Harry Nilsson y un álbum colaborativo con Brian Chippendale de Lightning Bolt, el prolífico rockero de garaje ha vuelto a convocar su proyecto paralelo FUZZ y lanzó un nuevo álbum titulado III.

Cortesía de In the Red Recordings, el esfuerzo tan esperado marca el primer larga duración de FUZZ en cinco años después de II. Cuenta con Segall en la batería, Charles Moothart en la guitarra y Chad Ubovich en el bajo. El veterano del estudio Steve Albini se desempeña como productor y mezclador del álbum.

Corriente:

Música de Apple

Spotify

Adrianne Lenker – canciones e instrumentales

Adrianne Lenker, foto de Genesis Báez

La líder de Big Thief, Adrianne Lenker, ha lanzado no uno, sino dos nuevos álbumes en solitario hoy: instrumentales y canciones. Ambos nacieron durante un viaje de grabación que el compositor e ingeniero Philip Weinrobe realizó a las montañas del oeste de Massachusetts. También sirven como el primer abysskiss de Lenker de 2018.

Cada día de sus sesiones amaderadas comenzaba y terminaba con una improvisada improvisación de improvisación en acústica; estas grabaciones componen la totalidad de instrumentales. Mientras tanto, las versiones desarrolladas de estas melodías se pueden encontrar en las canciones.

Lenker habló sobre su proceso creativo en ese momento,

“Tenía un puñado de canciones que estaba planeando grabar, pero cuando llegó Phil estaba en un nivel completamente nuevo de dolor de corazón y las canciones volaban por mis oídos. Básicamente estaba tirado en la tierra la mitad del tiempo. Fuimos con la corriente. Gran parte de la atención se centró en nutrirnos de nuestras comidas. Cocinábamos directamente en la estufa de leña y todos los días íbamos a caminar al arroyo para bañarnos. Estoy agradecido de que esta música haya nacido. Estas canciones me han ayudado a sanar. Espero que al menos de alguna manera esta música pueda ser un amigo para ti “.

Escuche a través de los podcasts de Apple | Spotify | Google Play | Stitcher | Radio Pública

Corriente:

Apple Music: instrumentales y canciones

Spotify: instrumentales y canciones

Jeff Tweedy – El amor es el rey

Jeff Tweedy, foto de Sammy Tweedy

Jeff Tweedy ha lanzado su nuevo álbum en solitario, Love Is The King. A través de sus propios registros dBpm, sigue a WARM de 2018 y WARMER de 2019.

Según el líder de Wilco, el LP se unió por completo mientras estaba en cuarentena en respuesta a la pandemia. “Al comienzo del encierro comencé a escribir canciones country para consolarme”, recordó en un comunicado. “Las formas de tipo folklórico y rural son las formas que me resultan más fáciles de consolar”.

El trabajo de 11 pistas se grabó en abril en la segunda casa de Tweedy, The Loft en Chicago, con sus dos hijos, Spencer y Sammy, cerca. “La creatividad / música era su alimento reconfortante”, escribió la también compositora Cate Le Bon en un ensayo sobre el álbum. “En lugar de abordar directamente la importante interrupción que se está desarrollando en el exterior, Tweedy miró hacia adentro y examinó los asuntos en los que el miedo, la separación y la vulnerabilidad se centraron”.

En la reseña de nuestro álbum, el escritor de Consequence of Sound Ryan Bray lo elogió como “el trabajo de un compositor con ojos claros y un corazón lleno”.

Love Is The King llega solo unas semanas después del nuevo libro de Tweedy, Cómo escribir una canción (consíguelo aquí). El mes que viene, Wilco lanzará una reedición de lujo de Summerteeth que está repleta de demos, tomas alternativas y grabaciones en vivo.

Corriente:

Música de Apple

Spotify

Nativos locales – Sour Lemon EP

Nativos locales, foto de Jonathan Chu

Los nativos locales han revelado su nuevo EP Sour Lemon a través de Loma Vista Recordings. El proyecto llega un año después del último álbum de larga duración de la banda, Violet Street.

En un comunicado, los rockeros independientes de California hablaron sobre cómo las cuatro canciones del esfuerzo se materializaron en su propio tiempo y se separaron de un ciclo de álbumes adecuado,

“Hay algo liberador en escribir sin el objetivo de un álbum en mente. Se siente como despertarse para la clase solo para darse cuenta de que es sábado y puedes dormir todo el tiempo que quieras ”, comentaron. “Las canciones de Sour Lemon tienen cada una su propia historia, pero finalmente todas decidieron llegar al mismo tiempo. En lugar de esperar, decidimos compartirlos lo antes posible “.

Una de las pistas con una historia especialmente larga es “Lemon”, una pista que ve a Taylor Rice de Local Natives haciendo un dueto con nada menos que Sharon Van Etten.

Corriente:

Música de Apple

Spotify

Raye Zaragoza – Mujer de color

Raye Zaragoza, foto de Cultivate Consulting

Woman in Colour es el nuevo disco de la artista folclórica y compositora de música protesta Raye Zaragoza. A través de Rebel River Records, la continuación de su debut en 2017, Fight for You, fue producida por Tucker Martine, conocido por su trabajo con My Morning Jacket, First Aid Kit y Sufjan Stevens.

Entre los primeros sencillos del LP se encuentra “They Say”, que presenta la armónica del líder de The Decemberists, Colin Meloy, y arreglos de banjo cortesía de la veterana músico folclórica Laura Veirs. Un número escrito para estos tiempos, encuentra a Zaragoza condenando al gobierno de Estados Unidos por su terrible respuesta a la crisis del coronavirus.

“Esta canción trata sobre la disfunción de las estructuras de poder estadounidenses. Se trata de cómo los sistemas construidos para ayudar a la gente no son compatibles con todas las personas “, explicó en un comunicado. “Especialmente durante una pandemia, se ha expuesto cómo los que están más abajo en la escala socioeconómica se quedan sin los recursos básicos que todos merecen”.

Corriente:

Música de Apple

Spotify

Songhoy Blues – Optimisme

Arte Optimisme de Songhoy Blues

El grupo de blues del desierto de Malí, Songhoy Blues, ha lanzado su tercer álbum, Optimisme, a través de Fat Possum en los Estados Unidos y Transgressive en otros lugares.

El título del disco en francés significa “optimismo”, un tema que se refleja en gran medida en su música de inflexión activista: incluso mientras piden resistencia contra la opresión, aún pueden infundir su trabajo con ritmos alegres y alegres y arreglos de guitarra indie-dance. . El grupo enfatizó la necesidad de tener esperanza durante estos tiempos sin precedentes en una entrevista reciente con KEXP.

“En este momento, el mundo entero está atravesando una situación difícil”, dijo la cantante Aliou Touré. “Y para nosotros es más que importante llevar una filosofía optimista y una energía optimista a todos estos fanáticos de Songhoy Blues”.

Sin embargo, eso no quiere decir que Optimisme no trate temas más aleccionadores. “Korfo”, que se traduce como “cadenas” en Songhai, trata sobre los horrores del comercio de esclavos africanos. Otra pista llamada “Fey Fey”, que significa “división”, ilustra las tensiones separatistas en el país de origen de Songhoy Blues.

Corriente:

Música de Apple

Spotify

Portador del féretro – Días olvidados

Joseph Rowland de Pallbearer, tercero desde la izquierda, foto de Ebru Yildiz

El grupo de Doom Metal Pallbearer ha lanzado su nuevo álbum muy esperado, Forgotten Days. La colección de ocho pistas fue producida por Randall Dunn (de Sunn O))) y la fama de grabación de Earth) y rastreada en Sonic Ranch Studios en West Texas.

En un comunicado, el bajista Joseph Rowland habló sobre las canciones de Forgotten Days y cómo se comparan con las del LP anterior de Pallbearer.

“Forgotten Days nos permite explorar lo que es natural para nosotros. Las canciones me dicen a dónde debo ir cuando escribo ”, dijo. “Queríamos centrarnos en canciones que fueran viscerales y agradables para tocar en vivo, que nuestro público disfrutaría experimentando. También volvemos a los elementos más groovies y pesados ​​de Pallbearer. (2017) Heartless es bastante dinámico y técnico. Este es un poco más abierto, te martilla “.

Rowland también agregó que existen algunas conexiones entre el nuevo disco y su debut. “Este disco tiene muchos vínculos temáticos con nuestro primer disco”, dijo. “Cuando escribíamos (2012) Sorrow and Extinction, mi madre tenía una enfermedad terminal. Han pasado 10 años desde que falleció. Me ha costado todo este tiempo echarme un buen vistazo a mí mismo. Mientras escribíamos Forgotten Days, supe: 'Ahora es el momento de sentarme y comenzar a comprender en quién me he convertido' “.

Para obtener más información sobre Forgotten Days, lea nuestra entrevista con Rowland.

Corriente:

Música de Apple

Spotify

DEJA UNA RESPUESTA

Por favor ingrese su comentario!
Por favor ingrese su nombre aquí