Su entrevista EDM: el espíritu de Kmag avanza con 'Velocity'

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Su entrevista EDM: el espíritu de Kmag avanza con 'Velocity'

Durante su mandato, Knowledge Magazine definió una generación de rave, especialmente cuando se trataba de selva y batería y bajo, narrando el género floreciente casi por su comienzo. Popularmente conocida como Kmag, la publicación mensual nos llevó del papel al digital y del hardcore al mestizaje. dejando una brecha importante cuando más o menos se disolvió en 2014.

Ese hueco se llenó algo el año pasado, cuando el cofundador de Kmag, Colin Steven, armó la magnífica retrospectiva impresa, 5 años de conocimiento. El libro publicado en Diciembre de 2019 y está lleno de fotografías a todo color de 25 años de bass con múltiples secciones escritas por múltiples autores sobre los diferentes aspectos de la cultura del drum and bass. Cuenta una gran historia sobre la línea de tiempo de D&B, pero Steven sintió que había más que contar.

Velocity Press se estableció antes del libro de Kmag salió, publicación Únete al futuro por Matt Anniss en junio de 2019 como su primer libro oficial (si quieres ponerte técnico, el libro seminal de la escena Todas las tripulaciones: viajes por la jungla de Brian Belle-Fortune fue el primer libro publicado por Steven allá por 2004), y nuevamente buscó contar la historia del rave. Desde entonces, la nueva editorial especializada en rave ha publicado más libros de los que esperaba Steven y ha seguido ganando terreno con un relanzamiento. de otro libro que define el género de Estado del bajo por Martin James y muchos otros títulos nuevos e interesantes. Es posible que haya cambiado de forma con Velocity Press, pero considere la brecha de Kmag llena.

Con tres libros nuevos a la venta o que saldrán en la temporada de invierno y los fanáticos delirantes más aptos que nunca para agacharse con un buen tomo frente a COVID, Parecía que ya era hora de hablar con Steven, conocer sus pensamientos sobre lo que Velocity Press (RTA: VP) ha hecho este año y averiguar más sobre los planes de este editor único en el futuro. Más lectura de calidad por delante.

La mayoría de los fans saben que tienes experiencia en publicaciones y en la industria de la música. entre Kmag y el legendario Todas las tripulaciones libro 2004, pero ¿cuál fue el ímpetu detrás de la creación de una editorial completa?

Después de la desaparición de Knowledge Magazine en 2014, no tenía conexión con la industria de la música por primera vez en más de 20 años. Bueno, aparte de seguir vendiendo Todas las tripulaciones es decir, pero incluso eso fue mínimo: no lo promocioné activamente, ¡solo envié los pedidos por correo! Trabajaba a tiempo completo en TI, ganaba buen dinero pero me sentía insatisfecho. Realmente extrañaba ser autónomo y trabajar en música, especialmente en publicaciones. Así que después de unos años, estaba buscando un camino de regreso. Me di cuenta de que All Crews todavía se vendía bien incluso sin ninguna promoción, por lo que tenía sentido con mis habilidades, contactos y experiencia para comenzar una empresa de publicación de libros. También pensé que había una brecha en el mercado de un editor de libros especializado.zing en música electrónica y cultura de club.

¿Cómo ha sido la transición de dirigir una revista a publicar libros?

La transición ha sido suave ya que es muy similar. Tratas con un impresor y distribuidores de la misma manera, pero solo con un escritor por libro en lugar de más de 20 por ejemplar, lo cual es bueno, ya que era una molestia perseguir constantemente a los escritores para obtener copias. No tener que vender anuncios también es bueno, pero mi antiguo socio comercial hizo eso para Kmag de todos modos, así que no es algo que tenga que hacer. Ella también hizo todo el marketing y las redes sociales, así que yo también he tenido que encargarme de eso ahora, pero disfruto ese lado de las cosas.

¿Qué ha sucedido desde que asumí ese esfuerzo que no esperabas?

Obviamente, no esperaba que ocurriera COVID-19, y ha sido un desafío lidiar con eso en nuestro primer año. No poder realizar ningún evento de lanzamiento de libros ha sido frustrante, ya que me encanta viajar, conocer al autor y conocer a otros fanáticos de la música. El cierre de las librerías también ha afectado las ventas, pero tengo experiencia en el diseño de sitios web de comercio electrónico y, afortunadamente, la gente ha estado comprando directamente a nosotros. That ha ayudado enormemente. Sin embargo, en comparación con algunas empresas, he tenido mucha suerte.

Obviamente el Retrospectiva de kmag tuvo algo que ver con la creación de VP cuando lo hizo, pero hable sobre tu primer libro nuevo, Únete al futuro. ¿Empezaste con ese para “empezar desde el principio”, por así decirlo, en términos de la línea de tiempo rave?

por Únete al futuro por Matt Anniss. Quería que nuestro primer libro fuera original y aportara una nueva perspectiva a la historia inicial de acid house. Es la historia nunca antes contada de la primera revolución de los subgraves de la música dance británica, que rastrea los orígenes, el desarrollo, el impacto y la influencia del bleep techno y los estilos musicales posteriores que inspiró en la cultura de clubes del Reino Unido.

¿Qué motivó la decisión de volver a publicar el segundo libro? ¿Estado del bajo?

Con Estado del bajo de Martin James, quería publicar cuatro libros en 2020 y, por lo tanto, necesitaba otro título rápidamente y hacer una reedición de este clásico sobre los orígenes de la jungla y el drum & bass tenía sentido. Se publicó originalmente en 1997 y se agotó en un año, pero sigue siendo relevante. Tampoco me gusta que me encasillen. La mayoría de nuestros libros serán nuevos, pero todavía quiero hacer reediciones ocasionales. De hecho, acabo de firmar otra reedición para 2021, todo lo que puedo decir en este momento es que será nuestro primer libro de ficción.

Con ese fin, parece que todos los títulos publicados hasta ahora con VP están aquí para darles a los ravers una lección de historia, o tal vez un paseo por el camino de la memoria. ¿Ha sido importante para ti que haya algún tipo de elemento lineal en la vinculación de los orígenes y la evolución de la música electrónica con la escena actual, o es simplemente que te gustaron los libros?

Sí, el lado histórico de las cosas es importante. Han pasado más de 30 años desde que el acid house explotó por primera vez aquí en el Reino Unido y la gente ahora aprecia el importante momento cultural que fue. Es vital que documentemos la cultura de la música dance, ya sea escribiendo libros o blogs, haciendo podcasts, haciendo documentales, tomando fotos o creando fanzines. Hay tantas historias interesantes que no se han contado, no se han sacado con aerógrafo de la narrativa dominante o simplemente se han pasado por alto. Si no los documentamos ahora, se perderán.

Es bueno que haya dos públicos para este tipo de libros. Aquellos que iban de discotecas en los 90 ahora están en la mediana edadre y la mayoría ya no saldrá, pero todavía están interesados ​​en la cultura y les gusta recordar. Luego está la nueva generación de clubbers que sienten curiosidad por saber cómo han llegado a ser las cosas, y les resulta interesante, especialmente porque desde una perspectiva tecnológica las cosas han cambiado mucho.

Habiendo dicho todo eso, no quiero que me conozcan solo por publicar libros históricos, también quiero hacer libros sobre sonidos y estilos contemporáneos. Sin embargo, la mayor parte de lo que publico se reduce a las ideas que me presentan los posibles escritores.

¿Cómo surgió la idea de hacer el Junior Tomlin? Folleto y arte de la cubierta libro surgido? Parecía una forma genial de documentar esa parte importante de la cultura rave.

Hice una entrevista con el legendario diseñador de volantes Pez para el libro del 25 aniversario de Kmag y le pregunté sobre los compañeros que calificó, y mencionó a Junior Tomlin. Recordé su arte al comprar fundas de Renegade Soundwave en mi juventud y luego me di cuenta de la cantidad asombrosa de fundas y volantes que había diseñado. Así que busqué en Google su nombre, lo contacté a través de su sitio web y le dije que quería hacer un libro con él. Su respuesta fue divertida, solo dijo: “¡Por fin!”

Folleto y arte de la cubierta, una visión completa de la increíble espalda de Junior Tomlin catalogar. Las capacidades visionarias de Junior llevaron a una larga carrera como flyer y artista de la tapa del disco. Sus fantásticas proyecciones del futuro y sus imágenes, a menudo surrealistas, le valieron el título de “El Salvador Dalí del rave”. El trabajo icónico de Tomlin fue muy solicitado, los ravers recopilaron su notable trabajo y los promotores hicieron cola para encargarle que produjera imágenes para sus folletos.

Ritmos de dormitorio y lados B puede sorprender a algunos ravers británicos y europeos en que contiene el hip hop en su línea de tiempo y lo ve como parte del tejido de la música electrónica. ¿Qué crees que los fanáticos del EDM pueden aprender potencialmente de este libro en ese sentido?

El título completo del libro es un poco complicado, pero aquí va: Bedroom Beats y B-Sides: Hip Hop instrumental y música electrónica en el cambio de siglo. Como es de esperar que quede claro en el título, el libro trata sobre música instrumental. Más específicamente, es lo que el autor Laurent Fintoni denomina cultura de ritmo, que se utiliza para tratar de capturar los terrenos turbios entre el hip-hop y la música electrónica que han definido ambos géneros. Desde trip-hop, jungle, illbient e IDM en la década de 1990 hasta simplemente “beats” a finales de la década de 2000, el libro explora cómo estas escenas actuaron como incubadoras de nuevas ideas sobre composición e interpretación que ahora se dan por sentadas.

Es genial ver que sacaste un segundo libro de El DJ secreto. El primer libro definitivamente le suplicaba que continuara el viaje hasta la actualidad. ¿Qué te gusta de su perspectiva y, además de un montón de risas, qué crees que los fans y los aspirantes a DJ obtendrán de esta historia?

Me gusta cómo lo dice simplemente como es; los beneficios del anonimato, supongo. Libro dos es menos una memoria personal. Esta vez, el DJ secreto utiliza la experiencia / lecciones de cuatro décadas inmerso en la música dance y la cultura de los clubes para explorar qué sucedió con el sueño del acid house: ¿cómo se convirtió un movimiento juvenil utópico en una “industria” plagada de comportamientos depredadores?or, intermediarios parasitarios, racismo, sexismo, explotación, imposturaors y la codicia desnuda? Es brutalmente honesto y, a menudo, controvertido, pero fundamentalmente (espero) tiene todo el patetismo y el humor que hizo funcionar al primero.

A los locos sintetizadores les va a encantar Evolución del sintetizador, especialmente con su desglose casi enciclopédico de todos los sintetizadores de la historia. ¿Cómo llegó a encontrar este autor y este libro?

Para nuestros tres primeros títulos, los obtuve yo mismo, pero ahora la gente sabe de qué se trata Velocity Press. Estoy consiguiendo que los autores potenciales se acerquen a mí con ideas y eso es lo que sucedió con Evolución del sintetizador. Como dije, solo planeaba publicar cuatro libros este año, pero el discurso de Oli Freke fue tan bueno que tuve que incluirlo en el calendario de lanzamientos de este año. Cada sintetizador, sampler y caja de ritmos presentados se ilustra a mano y se muestra junto con sus estadísticas vitales y algunos datos fascinantes y extravagantes.

¿Hay alguna vista previa que nos pueda dar de lo que viene a continuación en VP? ¿Cuál es su visión para la empresa en el futuro?

Sí, anunciaremos nuestro próximo título en enero. Se llama Who Say Reload: The Stories Behind the Classic Drum & Bass Records of the 90s. Además de las historias de Paul Terzulli, también incluirá fotografías de Eddie Otchere. Eddie es uno de los principales fotógrafos que documentó la escena de la jungla del Reino Unido en los años 90 y tiene un archivo increíble. Naturalmente, será más un tipo de libro de mesa de café de alta gama.

Después de eso, publicaremos un libro de un escritor llamado Harold Heath llamado Relaciones largas: mi increíble viaje de DJ desconocido a DJ de poca monta. Cuenta una historia que resultará familiar a todos los DJ que nunca lo lograron y a todos los que pasaron su adolescencia en la pista de baile. Es autocrítico, honesto, auténtico, divertido, pero también mortalmente serio cuando se trata de pinchar. Como se mencionó anteriormente, también tendremos nuestro primer título de ficción el próximo verano, y estoy muy emocionado por eso. También habrá un libro práctico sobre cómo configurar y administrar un sello discográfico digital de una gama diversa. En definitiva, el objetivo es crear una catalogar que se siente como un sello discográfico confiable en su integridad y visión y ofrece historias emocionantes a los fanáticos serios de la música electrónica que disfrutan de la buena literatura.

Todos los libros de Velocity Press se pueden comprar en su sitio web, y la mayoría está disponible en formato de libro electrónico y copia física.

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